《明日邊界》的戲謔死亡
陳 俊偉
「過去不會對現在造成束縛。過去怎麼樣都沒關係。唯有當下的決定與實際行動,才是我們通往幸福的關鍵。」(野田俊作《阿德勒談心理:性格是可以改變的》,頁83)
美國科幻動作電影《明日邊界》(Edge of Tomorrow,2014)係改編自日本小說家櫻坂洋2004年出版的輕小說《殺戮輪迴》(All You Need Is Kill,2004)。整部電影的故事概念,就是外星人生物「擬態」侵略地球,男主角湯姆·克魯斯飾演的凱奇在戰場上用一顆M18A1闊刀地雷,無意間攔截了外星生物中稀有的「阿爾發」(出現機率六百一十八萬分之一)之重啟時間循環的能力。之後凱奇找上曾經擁有這能力的女主角,也就是「凡爾登天使」麗塔一同嘗試消滅外星生物的母體「歐美珈」。
整部電影掐頭去尾,中間大部份內容都是在上演湯姆·克魯斯的「百萬種死亡方式」,因為擁有了重啟的能力,非常引人注目。這種大量運用時間輪迴概念的電影並不少,同樣具有娛樂性、得到觀眾喜愛的至少還有《蘿拉快跑》(1998)、《啟動原始碼》(2011)、《忌日快樂》(2017),因此電影的重點應當在於導演怎樣運用「存檔再來一遍」的方式來開展電影。
而《明日邊界》大量剪接不同次時空發生的片段,手法上正是蒙太奇,將不同的片段編輯成電影情節,藉此刻畫人物、表現主題。平心而論,《明日邊界》相較於《蘿拉快跑》、《啟動原始碼》恐怕更接近於純粹的「爽片」,即使背後有涉及生死大難題的哲理,也拼揍了一些如隱涉二戰的諾曼地登陸的「梗」,電影本身所蘊藏的意涵似乎不及其他兩部,可是這並無損於這部電影成就其特色:主角之「死亡」不必再是「重於泰山」(除了結尾那次真的出現犧牲的嚴肅、莊嚴感),而是「輕如鴻毛」,且是不斷地「輕如鴻毛」、「輕如鴻毛」、「輕如鴻毛」、「輕如鴻毛」……,觀眾就不斷地享受湯姆·克魯斯一直死、一直死,一直死……。
電影拿死亡開玩笑,本身往往有一定危險性。考量文明世界對於人命價值的尊重,何況大部份的人從小到大都難免要經歷幾次親友死亡的難關,稍有不慎將打開觀眾心裡隱埋已久的創傷,甚至冒犯了某些既定的、不得碰觸的開關。例如中國古典文言小說中便有兩篇是拿人命開玩笑,方法上是透過不斷的連鎖反應與偶發性世界造成大量死亡,分別是〈沈小官一鳥害七命〉(《喻世名言》)、〈一文錢小隙造奇冤〉(《醒世恆言》),這兩篇並沒有得到太高的評價,原因也與對人命的態度過於輕佻相關。可是《明日邊界》卻沒有得到類似的回應,甚至表現得更好,其中最重要的關鍵,應該就是電影本身的設定與如何呈現死亡。
在電影的設定上,「死亡」本身並不是真正的死亡,湯姆·克魯斯可以一直死沒關係,除了他本身常常很不願意。因此,電影中的一個屢次出現的「笑點」:女主角親自開槍送湯姆·克魯斯上路,包含訓練時他狼狽地趴在地上爬也不想吃女主角的子彈,跑去找將軍的時候還要提醒女主角不要再對他開槍等等。只要發展不順利,隨時可以用「死亡」以迎接「重生」,這讓原本很沉重的死亡變得可以被預期的「循環」,因為角色不是真死,觀眾也可以較輕鬆面對。若像《啟動原始碼》那樣每次重啟其實都開啟一個新世界,就無法如此輕易面對「死亡」。其次在於呈現死亡上,常常營造出詼諧的畫面。例如一開始湯姆·克魯斯去救胖子被壓死、湯姆·克魯斯在灘頭上死前電池竟然還被自己救出的女主角拿走、湯姆·克魯斯烙跑翻滾被車輾過壓死……,這些刻意的安排,或甚至是導演的暗示,都需要觀眾自行想像與體會,勾動群眾的腦力讓整個觀影過程富有參與感,觀眾或許隨時會興起類似「哈哈,選錯了吧」這種心理話;當然,電影中還有些較沉重的片段,主要是男主角感情線的發展,情緒逐漸累積到爆發。只不過整部電影的氛圍還是輕鬆的,即使是感情線方面,外星生物大決戰時也終於得到女主角的一個吻,電影結尾男主角也以軍官的身份重新再認識女主角,都是足以慰藉觀眾的圓滿安排。
《明日邊界》大量剪接不同片段,不僅笑料百出,更同時告訴了觀眾「未來」的邊界需要用重複的死亡(實踐)才能建構出來。未來的邊界是過去,明日的邊界是昨日。然而,並不是給你無數次機會你就必然成功,人面對惡劣的環境時常常是投降以待、逆來順受,真正會想方設法逃離的人是少之又少,即使出現活路,生活中大多人還是坐在原地,以為一切徒勞。相較之下,《明日邊界》演繹的不正是一個非常勵志的凡人大改造嗎?
美國科幻動作電影《明日邊界》(Edge of Tomorrow,2014)係改編自日本小說家櫻坂洋2004年出版的輕小說《殺戮輪迴》(All You Need Is Kill,2004)。整部電影的故事概念,就是外星人生物「擬態」侵略地球,男主角湯姆·克魯斯飾演的凱奇在戰場上用一顆M18A1闊刀地雷,無意間攔截了外星生物中稀有的「阿爾發」(出現機率六百一十八萬分之一)之重啟時間循環的能力。之後凱奇找上曾經擁有這能力的女主角,也就是「凡爾登天使」麗塔一同嘗試消滅外星生物的母體「歐美珈」。
整部電影掐頭去尾,中間大部份內容都是在上演湯姆·克魯斯的「百萬種死亡方式」,因為擁有了重啟的能力,非常引人注目。這種大量運用時間輪迴概念的電影並不少,同樣具有娛樂性、得到觀眾喜愛的至少還有《蘿拉快跑》(1998)、《啟動原始碼》(2011)、《忌日快樂》(2017),因此電影的重點應當在於導演怎樣運用「存檔再來一遍」的方式來開展電影。
而《明日邊界》大量剪接不同次時空發生的片段,手法上正是蒙太奇,將不同的片段編輯成電影情節,藉此刻畫人物、表現主題。平心而論,《明日邊界》相較於《蘿拉快跑》、《啟動原始碼》恐怕更接近於純粹的「爽片」,即使背後有涉及生死大難題的哲理,也拼揍了一些如隱涉二戰的諾曼地登陸的「梗」,電影本身所蘊藏的意涵似乎不及其他兩部,可是這並無損於這部電影成就其特色:主角之「死亡」不必再是「重於泰山」(除了結尾那次真的出現犧牲的嚴肅、莊嚴感),而是「輕如鴻毛」,且是不斷地「輕如鴻毛」、「輕如鴻毛」、「輕如鴻毛」、「輕如鴻毛」……,觀眾就不斷地享受湯姆·克魯斯一直死、一直死,一直死……。
電影拿死亡開玩笑,本身往往有一定危險性。考量文明世界對於人命價值的尊重,何況大部份的人從小到大都難免要經歷幾次親友死亡的難關,稍有不慎將打開觀眾心裡隱埋已久的創傷,甚至冒犯了某些既定的、不得碰觸的開關。例如中國古典文言小說中便有兩篇是拿人命開玩笑,方法上是透過不斷的連鎖反應與偶發性世界造成大量死亡,分別是〈沈小官一鳥害七命〉(《喻世名言》)、〈一文錢小隙造奇冤〉(《醒世恆言》),這兩篇並沒有得到太高的評價,原因也與對人命的態度過於輕佻相關。可是《明日邊界》卻沒有得到類似的回應,甚至表現得更好,其中最重要的關鍵,應該就是電影本身的設定與如何呈現死亡。
在電影的設定上,「死亡」本身並不是真正的死亡,湯姆·克魯斯可以一直死沒關係,除了他本身常常很不願意。因此,電影中的一個屢次出現的「笑點」:女主角親自開槍送湯姆·克魯斯上路,包含訓練時他狼狽地趴在地上爬也不想吃女主角的子彈,跑去找將軍的時候還要提醒女主角不要再對他開槍等等。只要發展不順利,隨時可以用「死亡」以迎接「重生」,這讓原本很沉重的死亡變得可以被預期的「循環」,因為角色不是真死,觀眾也可以較輕鬆面對。若像《啟動原始碼》那樣每次重啟其實都開啟一個新世界,就無法如此輕易面對「死亡」。其次在於呈現死亡上,常常營造出詼諧的畫面。例如一開始湯姆·克魯斯去救胖子被壓死、湯姆·克魯斯在灘頭上死前電池竟然還被自己救出的女主角拿走、湯姆·克魯斯烙跑翻滾被車輾過壓死……,這些刻意的安排,或甚至是導演的暗示,都需要觀眾自行想像與體會,勾動群眾的腦力讓整個觀影過程富有參與感,觀眾或許隨時會興起類似「哈哈,選錯了吧」這種心理話;當然,電影中還有些較沉重的片段,主要是男主角感情線的發展,情緒逐漸累積到爆發。只不過整部電影的氛圍還是輕鬆的,即使是感情線方面,外星生物大決戰時也終於得到女主角的一個吻,電影結尾男主角也以軍官的身份重新再認識女主角,都是足以慰藉觀眾的圓滿安排。
《明日邊界》大量剪接不同片段,不僅笑料百出,更同時告訴了觀眾「未來」的邊界需要用重複的死亡(實踐)才能建構出來。未來的邊界是過去,明日的邊界是昨日。然而,並不是給你無數次機會你就必然成功,人面對惡劣的環境時常常是投降以待、逆來順受,真正會想方設法逃離的人是少之又少,即使出現活路,生活中大多人還是坐在原地,以為一切徒勞。相較之下,《明日邊界》演繹的不正是一個非常勵志的凡人大改造嗎?